前言

伴随现代美术的发展，美术创作不得不依赖感官知觉和想象力的表现来实现，我们也总是设法从传统的道德说教和“第二自然”的理论羁绊中走出来。作为高校美术教育不可避免的面临着时代追问的重重挑战。绘画教学中，能否突破因循守旧和避免创作脱离现实的双重困境，是值得所有人思考的话题。水彩画专业方向，在基于传统专业课程教学的基础上，进行了部分专业课程调整，形成跨专业融合，学术与技艺交叉的多元格局。具体教学中重视融入思政教育、融入现代信息技术手段，融入学科理论与实践相结合，为学生提供综合性的专业学习，达到知识扩展和创新思维的培养。保持严谨的学术氛围和包容开放的专业态度，推进全员育人、全程育人、全方位育人的“三全育人”目标，培养具有扎实专业技能和创新能力的应用型专业人才。在全体师生的努力下，本届水彩画专业毕业生克服了三年疫情的特殊困难，取得了令人欣喜的成绩，祝大家前程似锦！

水彩画系

创作理念：我的创作内容主要是自画像，准确的来说是以自身做模特，人物采用相对静止的姿态，不采用任何媒介保留水彩本身的作画方式，通过荒诞的内容反映自己当下产生的局限性与迷茫的感知。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：苏万循

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：苏万循

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：苏万循

创作理念：电子产品随着时代的发展越来越好，如今手机的出现让人们的通讯更加快捷，也给家家户户提供了许多便利。但就是这生活中必不可少的电子产品也让青年人沉浸在虚拟世界之中，因此手机给了笔者很大的启发。在创作作品中笔者主要表现花草树木在生长过程中不被手机所束缚的状态。

尺寸：54?178cm*3 画种：水彩画 指导老师：贾慧

创作理念：我的创作理念，是将卡通人物与创作结合，其目的是为了将我对童年快乐和纯真的美好回忆用画作的方式表达出来。我认为的童年是彩色的，而我所要表达童年的东西同样是多彩的，卡通人物与零食种类多样，色彩丰富，与彩色童年这一这主题很契合，卡通人物与零食中的色彩是被赋予情感的，每一个颜色对观赏者和创作者来说都被冠以各自的色彩情感，其所展现的情感是多彩的，是我想表达的色彩主题。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：贾慧

创作理念：我的创作题材选择了自己从小生活成长的呼和浩特城市建筑，由于对呼和浩特市一些大型标志性建筑我都有着比较之深的熟悉度，所以在描绘这些呼和浩特城市建筑过程中，试图尽可能清晰地展现出这些建筑独特的内涵。并加入一些西方精确主义的绘画技巧和现代艺术效果，使画面更加生动。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：云宇峰

创作理念：当我面对镜子凝视自己，内心要比面对其他模特显得从容和平静。更容易达到艺术创作的理想状态，从而深刻刨析自己，表达个人情感。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

创作理念：世间万物皆有灵，万物共存，和谐相处。体现了一种自由自在之感，同时也想要表达一种成人世界中有所缺少的童趣和童真。因此我把这幅画命名为《童趣·乐园》。怡然自得，优游自在便是人真正存在的意义。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：苏万循

创作理念：当代大学生上课的状态是什么样的。每个人的学习方式不同，参与度和专注力也不同，状态更是不同。为了能更好地体现自己和同学在上课时的状态。以水彩的方式画出当代大学生上课的状态和自身经历的感受。运用水彩，颜料创作的作品。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：付丽春

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：付丽春

创作理念：相对于其他题材来说，动物题材的研究相对于景物，风景，人物来说，属于比较小众的创作类别。通过对画最了解的牛来探索水彩动物题材的创作。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：云宇峰

创作理念：我的创作思路来源于观看了许多具有朦胧意味的画家作品之后产生的想法，选择利用水油分离造成的特殊效果达到具象与抽象的和谐与平衡，使画面更具个人情感色彩，借此来达到朦胧美的画面效果。

尺寸：80?110cm 画种：水性综合材料 指导老师：贾慧

创作理念：通过这短短几周的创作，让我对水彩的风格有了新的认识，摆脱了以前拘束、死板的画法，开始尝试不同的风格，我的创作理念是将视错觉这一主题与水彩颜料相结合，尝试用超现实的画法来表现画面，给画面增添趣味性，尝试强烈对比的疏密关系，开始探索夸张的透视，把画面物体夸张和扭曲。这些不同的表达方法使画面更加生动耐看。

尺寸：50?140cm 画种：水彩画 指导老师：苏雅拉其其格

创作理念：作品《身临其境系列》主要是以风景画为主，在画面中我更多的是表达风景画的意境之美。水彩画中对于水分的掌握至关重要，我的作品中几乎都是用湿画法完成的，有的地方也是干湿结合着画。湿画法更容易表现出一种朦胧的感觉以及自然景色的相互融合，可以很好的体现近实远虚的变化。在画面中我大胆的尝试着用不同颜色来组成画面整体色调，使画面呈现出不同的趣味性。这样的同时可以激励我不断的创新，画的好不好最起码身在其中的乐趣。在今后的日子里希望自己能继续努力学习。

尺寸：39?55cm*8 画种：水彩画 指导老师：苏雅拉其其格

创作理念：昆虫通常是“小”的代名词。大多数昆虫与人类的身躯相比，几乎微不可见，但昆虫却与人类的生活息息相关，密不可分。本作品呈现了一种对比和冲突的视觉效果，将巨大的昆虫和梯田作为主要元素，以强烈的对比和视觉冲击力来呈现。希望能够通过这种反差的构图手法使作品更加引人注目，同时也表达了对人类和自然之间的关系与冲突的深刻思考。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：苏万循

创作理念：从开始进行创作，我秉持画出自己眼睛里的画面。摒弃大众所固化的艺术理念，去画属于自己的感受，我永远在追寻自己喜欢的画法。同时也在寻找绘画过程中以及画面中的幸福感。

尺寸：36?56cm 画种：水彩画 指导老师：苏雅拉其其格

创作理念： 本次毕业创作倾向于生活化的拼接式，对生活当中的人物、事物进行提取，对于蒙古包、酥油茶、包子、马奶桶物品进行元素提取，思念之情进行概括，展现了人物特色的同时融合的地域风情。

尺寸：53?84cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

创作理念：用水彩画的方式表现集会上人物形象的淳朴与善良，将家乡独有的民间风俗以艺术的形式涌入大众视野，引起观众在精神层面的共鸣。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：贾慧

创作理念：花卉在人们日常生活中通常是代表美好事物，给人以向上、高雅、纯洁之感，且代表了除自身以外对生命的美好与热爱。通过水彩表现，花卉使其具有独特的艺术语言魅力，展现我对花卉的喜爱，使大家感受安静花卉的同时传递出热爱生活，热爱自然的情感。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：付丽春

创作理念：在创作中，我以南瓜作为自己的创作主题，对于南瓜表面存在的一些质感很感兴趣，在画面的设色处理上以淡雅设色为主，并通过点的形式去表现主体。非常感谢颉元芳老师在我创作过程中的指导和帮助，使我对水彩画有了更加深入的理解。

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

尺寸：80?110cm 画种：水彩画 指导老师：颉元芳

创作理念：我认为水彩这种画种最为适合于风景创作 而众多风景之中我最为喜欢冬天的雪景所以这次毕业创作我通过水彩的一些手法表达出我心中所想的风景创作。

尺寸：30?50cm*3 画种：水彩画 指导老师：苏雅拉其其格

创作理念：随着社会经济的快速发展，人们生活水平不断提高，人们对于精神层面的需求也在不断提升。绘画艺术作品作为一种精神文化产物，是人们进行自我陶冶的主要方式，大众通过绘画艺术作品来提高自身的艺术品味。以靴子为创作事物，以水彩画为表现形式，通过水彩绘画的形式将家乡所积淀的历史文化带给大众。

尺寸：53?76cm 画种：水彩画 指导老师：付丽春

创作理念： 此画为农村后山树林旁的一栋房子，小时候常来此处游玩，承载着我对乡土的回忆，以此回忆为基础创作出我心中的乡土风景。

尺寸：53?76cm 画种：水彩画 指导老师：云宇峰