永不停歇的探寻之路—— 编导专业公开课暨教学研讨圆满举办
2024年 6月29日上午9：00在图书馆二楼多功能厅，展示了内蒙古艺术学院舞蹈编导国家级一流本科专业建设点——舞蹈学院编导系《编导即兴》公开课暨教学研讨会圆满举办。此次活动以课程展示、研讨两部分组成，由斯琴院长、娜仁花系主任分别主持，主讲人内蒙古艺术学院青年教师呼德勒。本次公开课的授课对象为2022级编导班全体，以22版人才培养方案、教学大纲为依据，把《现代舞》与《即兴舞蹈》结合，开发肢体与开发思维的目的而探索出此次成果。
舞蹈编导国家级一流本科专业建设点负责人/舞蹈学院院长斯琴
主讲人：呼德勒
授课对象：2022级舞蹈编导班全体
此次活动出席专家有著名舞蹈表演艺术家、舞蹈教育家斯琴塔日哈、北京舞蹈学院原院长、博士生导师郭磊、国家一级艺术评论研究员王景志、中国舞蹈家协会副主席、内蒙古艺术学院原副院长赵林平、内蒙古艺术学院教务处处长齐志辉教授、内蒙古自治区直属乌兰牧骑副团长呼格吉勒图以及舞蹈学院领导班子。
本课以建立民族地区现当代编导教学模式为目的，打破技法为主线的教学模式，把蒙古族文化元素与传统舞蹈素材融入到编创当中，尝试探索当代蒙古舞编创技法。课程从现代舞技术训练、即兴、编舞三个方面入手，通过现代舞训练提高学生的肢体运动协调与灵活度。即兴启发中加入蒙古文化元素，鼓励学生对传统文化的不同解读，培养学生的创造力、想象力。课程内容按照规定主题进行即兴训练，以舞蹈三要素时、空、力为切入点音乐主题、空间主题、力量主题等内容引导学生，训练学生的舞感、想象力、提升学生空间关系的把握能力。
一、探索之路——大胆创新的课程形式
随着时代的变迁和观众审美水平的提高，舞蹈编导如果墨守成规，沿用旧有的模式和套路，舞蹈作品将难以引起观众的兴趣和共鸣。只有不断探索，才能为舞蹈艺术注入新的活力，推动其向前发展。在竞争激烈的艺术领域中，具有独特风格的编导更容易脱颖而出。通过不断探索新的表现手法、主题和舞蹈语言，编导能够形成自己独特的艺术风格，使作品具有更高的辨识度。不同的舞蹈元素融合、舞台表现形式以及与其他艺术门类的交叉合作，能够开拓舞蹈的表现领域，为观众带来全新的艺术体验。因此，编导在探索过程中不断突破自己的局限，提升艺术素养和创作能力，实现自身的艺术价值。探寻有迹可循的编导教学规律的同时不断突破固定模式，探索与时俱进的创新道路。
教师团队：娜仁花、诺敏、查苏娜
1、教学方法的探索。传统的舞蹈编导教学可能侧重于某一种技法模式，容易深陷技法忽略学生的创作自由度。而本课程给了学生自由发挥的空间，更注重启发式、互动式和实践式的方法。老师有目的的引导激发学生的创造力和自主思考能力。
2、课程设置的探索。现代舞训练目的是解决学生身体的灵活度。即兴舞蹈的特点是启发学生对某一客观对象的想象与内心动觉的挖掘。在动觉辨认中组合动作，并通过肢体表现出来形成外在形态。因不同主体而具有不确定性、多样性。
3、培养目标上的探索。学校不仅仅注重培养能够创作出优秀舞蹈作品的编导，更注重培养具有创新精神、文化底蕴和社会责任感的舞蹈艺术人才。基于人才培养目标中的“适应区域经济、社会、文化和教育高质量发展的要求”，在即兴引导中加入了游牧文化元素。狼的主题、隔壁戈壁骆驼主题等等。
舞蹈编导教学的探索性旨在不断适应时代发展和艺术创新的需求，为培养高素质的舞蹈编导人才而不断探索与发展。既要继承建国以来的中国舞蹈编导教学成功模式又要大胆创新。北疆舞蹈文化特色为基础，借鉴国际前沿创作理念逐步完善并建立区域舞蹈编导课程。
二、探讨之路—— 实而有效的学术研讨
课程之后与专家们进行自由研讨。专家们从对编导教学发展状况、专业发展定位以及课程建设方面给出了建设性意见，启发了我们编导专业未来的发展思路。归纳起来大体有以下几点：
1.探讨了编导专业定位问题。兼顾编导专业发展规律与区域民族舞蹈风格特色，考虑舞蹈学院强项与师资特点为入手尽快确立专业发展定位。
2．人才与经费双重加持。舞蹈学院应以全院力量支持编导专业发展。尽快推进课程建设。应该做一些编导人才培养跟踪调研，考察社会需求。及时调整人才培养模式。
3.专业技能训练的利弊。方法为目的服务，技法为作品服务。编导创作要以剧目为导向，所学技法最终运用到作品创作中，创作出接地气、有内涵的作品。过于沉浸在技法当中会忽略作品的内容，容易陷入形式导向的空洞技法编排，塑造形象的能力与选题立意提升变得被动。编导领域有不少天赋性的人才，但大部分编导还是专业教学的成果。编导教学有规律可循，因此有了编导专业人才培养。
4.公开课意义。以公开课的形式把课程推出来。让专家们进行探讨、分析。这有利于促进课程建设、有利于推进编导教育教学健康发展。
从本专业教师间探讨和切磋上升为舞蹈专业领域专家们的探讨，这对于内蒙古艺术学院编导专业定位有指导性意义。对尝试与探索青年教师们给了很大的鼓励，对梳理编导系下一步工作给了很多启发。通过公开课形式每期末把课程亮出来，让同行与业界人士多轮的探讨与打磨。编导专业发展需要多种形式探讨。
学术研讨会风采：
三、探究之路——中华民族优秀传统文化为根
大家熟知“艺术来源于生活，但又高于生活”，艺术家应观察生活、了解生活、表现生活，舞蹈创作也不例外。舞蹈创作应从中华民族文化中吸取营养，作品应该有质量、有内涵。
我国有着悠久的历史和丰富的文化资源，编导应深入了解中华民族文化。积极学习历史、哲学、文学、民风民俗等等，这些都可成为舞蹈创作的宝贵资源。中华民族文化底蕴是探索创作技法的坚实基础，了解文化元素不仅可以创作出有深度的舞蹈作品，还能让作品具有独特的文化韵味。以内蒙古艺术学院舞蹈学院优势专业——蒙古舞为基础，着力发展民族特色编创法，这是一项充满创意与挑战的任务。在即兴舞蹈中融入地方民族文化特色，既传播了民族文化，又为即兴创作探寻了新的道路。课程结合与形式突破方面专家给出了几点意见。一是从民族舞蹈本体出发，提高学生对民族舞蹈文化的敏锐感受力。二是基础训练感同身受的能力。尤其是即兴训练中的感知力很重要。三是塑造形象的能力。多方位观察和挖掘现实生活，表现生活本质。这样学理性的建议对我们民族舞蹈创作有引导性作用。
尽管探究民族舞蹈创作人才培养之道路非常艰难，但我们不断反思教学努力寻找内蒙古地区编导人才培养模式。这堂公开课的开展不仅鼓励青年教师的探索精神，启发了编导系下一步教学发展思路。对课程建设也起到了积极作用。舞蹈学院编导系首次公开，尽管提升的空间很大，但也得到了专家们的认可。下一步继续推进公开课与研讨的形式推进课程建设并不断完善教学。以获批舞蹈编导一流本科专业建设点的契机，推进编导专业教学质量。
