前言
九月的山水写生课像又过了一个夏天,在温热多湿的江南古徽州属地,山中邹鲁,理学渊源的山乡沱川。绵延的峰峦,草木繁茂,溪流清澈,古村古树,山村田园,画意即随之涌出,其间带给大家美好的山水体验。
同学们用饱满的热情,投入的精神状态完成每一幅构图,很快进入了写生状态,晚间作业观摩时互相激励鼓舞的掌声犹在。
山水写生课程注重造型方法、笔墨方法及构图方法的训练,立意和气韵的表达,画面气氛气象的营造。在写生训练中拓展山水画形式语言的表达是一个深入的课题。同时,强调作品表达的充分和完整性。所以,李可染先生提出写生创作。山水写生是面对自然创作的一个过程。
写生实践中同学们能够将个人的感受在作品中表达出来,每幅写生作品都是个人体验感受的写照,这种真诚的表达是绘画中最可宝贵的。
问渠哪得清如许,为有源头活水来。
高文亮
2023年11月8日
《写生小记》
《作品展示》
It's a Title
李林林
这个学期写生我们来到了中国最美丽的乡村-江西婺源。快到目的地时,我就被那山里的风景给迷住了,茂盛的树木,婉转的溪流,都让我心旷神怡,那“小桥流水”的意境更让我陶醉。
狭窄街道旁是老式的居民住宅,人们在门前放张桌椅,横块牌匾,就做起了自家的生意,俨然一副街市的景象,而且看起来还很和谐。那里没有宽阔的大马路,也没有平缓的青砖上面铺设有盲道,有的只是一块块青石板垒成高低不平的道路,却给我一种纯天然的感觉,如此的亲近自然,亲近生活。这一次写生收获颇多,一方面加深了对古建筑的感性认识,积累了传统的建筑知识,地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识,了解了中国先贤的智慧与能巧;另一方面也积累了许多资料和图片,为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。
刘乙力
山水画是国画重要的组成部分,自南北朝独立成科,迄今大约已有1300多年的历史。历经各代艺术家的实践,也已形成了其相对独立的艺术体系。传统山水画的学习途径主要是通过临摹、写生、创作来完成的。写生是“外师造化”的过程,是从“所见”到“所知”,由“视觉”到“传达”的过程,它需要一个长期积累的过程才会有所结果。通过对生活的真实体验,用写生的方法把生活中有意味的形式加以记录,从而为以后的创作积累素材;素材是创作的基础,只有掌握了丰富的素材资料,进行创作时,才能有所选择。写生的形式是多样的,无论是浅绛、水墨或者青绿,其目的都是在于对作品内在精神的表达。“写境”,即寄情于真实的自然景观;“造境”,即建立在自然物象的基础之上,强调作者对情感的表达。我们从熟悉的校园来到新鲜的大自然,空间的变换给了我们不同的感受,身处自然,感触自然。才能更深刻的表现自然,画家石涛就曾久居深山数十载,之后在自己的画作上无限感慨的题写:“搜尽奇峰打草稿”的字样,其意在于,告诫后辈在进行绘画创作之前,一定要有大量的实践积累作为基础,做到成竹在胸,这样才能创作出生动而丰富的作品。
范兴栋
写生就是记录生活的过程,山水画写生主要是像大自然学习,记录大自然的美好。在为期三周的时间,我们去江西婺源进行采风。江西婺源拥有美丽的自然景色和保护完好的古建筑及文化习俗。在江西婺源写生,感受到了当地的灰瓦白墙、传统文化、秀水明山,还有参天古树。这里的景色激发起我写生的欲望。通过观察环境和结合山水画的笔墨符号,来记录美丽的风景。经过四周的写生,从中收获了许多东西,在高文亮老师的指导下,让我对山水有了更深的理解。
杨舒婷
经过二十多天的写生,看到了江西婺源不同于北方的人文自然风光。马头墙,白墙灰瓦,连绵起伏的山峰,百年老树,活化石红杉树,小桥流水,到处都是与我们所生活的环境有这很大程度的不同。在这里,我感受到山间的小风,在水里游着欢快的鱼,悠哉悠哉的大鹅,浪漫天真的小羊。
对于这个气候湿润的地方,在下笔时总是感到一些顺手,在这个地方我开始学会对山,对树,对小溪,对小瀑布有了不同的感受。也在老师的指导下对构图,对画面的处理,对颜色,对水墨有了进一步的深入感受。
在这次写生中我了解到了参天古树的质感表达,在这个有着耕读文化的地方我感受到深深的文化气息。
张奕
通过高老师带的四周山水写生课程,我最大的收获是如何观察和感受自然,通过自己内心的想法和上一阶段山水临摹课程中学习到的笔墨技法已经构图的相结合。在水墨山水画中总结出各类皴法,同时花时间琢磨古人之法,让自己对江南景色的写意有了质的改变。山水画创作需要耐心和坚持,独特的个人风格和表达方式以及真实的观察和感受,有时需要数小时甚至一天来完成一幅有质量的作品,每个人对自然风景的理解和感受都是不同的,所以呈现在画面上的效果也有所不同,这些都是在创作中不断积累和感受出来的。
王禹丹
本学期开学由高老师带领我们去江西婺源写生,这是我们第一次去南方写生,我们的心情是很激动的。来到婺源我们看到了与以往不一样的景色,第一次真实的走入山水的世界,身临其境,置身山水,感受了雨后的婺源,仿佛走入了烟雨江南,耳边常常响起烟雨入江南,山水如墨染……在婺源感受了江南山丘的秀丽,一座座的树山映入眼帘,但最惊艳到我的是婺源的千年百年古树群,站在古树下仿佛与穿梭时空与古人对话,看到千年前的古人将此小树种下,千年后一切都变了,这棵千年古树从小树变成了千年古树,它经历了什么,看到了什么,它见证了什么,千年后的我站在树下,感叹生命的强大,感叹历史的变迁,那样巨大的树,若不是亲眼所见我一定想象不出他是那样巨大无比,那是相机记录不下来的巨大,那是没有亲眼所见不敢想象的。本次写生开阔了我的眼界,老师还带领我们感受了当地的文化氛围,几代的尚书,他们家家户户对于文化的重视让我们不得不佩服,家训也贴在家家户户门口,随处可见的笔墨纸砚。在这里的感受很惊喜,通过高老师的细心引导,逐渐找到了绘画的感觉,通过所学尽可能的将所观所感表现出来,非常感谢高老师对我的细心教导,老师的教导使我受益匪浅,课下也会继续探索,在多临摹练习提高笔墨技法的同时,多去用心感受,并拿所学把所观所感记录下来。
郭凯
传统山水画的学习途径主要是通过临摹、写生、创作来完成的。写生是“外师造化”的过程,是从“所见”到“所知”,由“视觉”到“传达”的过程,它需要一个长期积累的过程才会有所结果。通过对生活的真实体验,用写生的方法把生活中有意味的形式加以记录,从而为以后的创作积累素材;素材是创作的基础,只有掌握了丰富的素材资料,进行创作时,才能有所选择。写生的形式是多样的,无论是浅绛、水墨或者青绿,其目的都是在于对作品内在精神的表达。“写境”,即寄情于真实的自然景观;“造境”,即建立在自然物象的基础之上,强调作者对情感的表达。
我们从熟悉的校园来到新鲜的大自然,空间的变换给了我们不同的感受,身处自然,感触自然。才能更深刻的表现自然,画家石涛就曾久居深山数十载,之后在自己的画作上无限感慨的题写:“搜尽奇峰打草稿”的字样,其意在于,告诫后辈在进行绘画创作之前,一定要有大量的实践积累作为基础,做到成竹在胸,这样才能创作出生动而丰富的作品。我们要感悟自然,观察自然,描绘自然,才能今后在山水画学习过程中获得成功,多画多练,多去观摩和学习好的作品,在这过程中获得更多的知识。
吕娇
写生的价值不仅仅在于练笔, 写生在学习过程中成为观察、造型、笔墨、感觉等能力的训练手段, 真正体现写生内涵的是作者在艺术上有意识的追求。写生的前提固然是面对物象的描绘, 但站在物象面前的“画家”这个主体的取向和探索, 则是支配了物象最终成为作品图像的关键。古人学画都是以师承的方式, 首先是临摹前人的作品, 从中掌握技法和笔墨。使自己的笔墨运用达到纯熟地步, 然后再到生活中去写生, 逐渐形成自己的风格。而现在和古代不同, 写生和临摹相互并进。这次写生课对我来说有着很大的帮助,无论是从绘画上还是以后的人生道路中,都起到了很大的作用。在绘画上,我对山水画的绘画有了一定的突破,学到了很多东西。在人生中,我懂得了做事不要急于求成,有时要慢下来,很多事情都会水到渠成的。
张璐
写生是一种借助观察、描绘和感受的方式,通过对自然景物或人物的细致观察和描述,以达到展示作者对事物的真实感知和情感体验的艺术创作形式。写生是绘画的基础和根本。经过一段时间的写生体验到了对大自然的敬畏和感悟,通过观察和描绘山川河流、树木、花草等,感受到大自然的美和宁静体验独特的艺术感受力,通过写生可以开阔胸襟,感受大自然的瞬息变化,培养独特的艺术感受力。通过写生可以汲取大自然中的素材,将其转化成自己独特的语言符号,成为创作中宝贵的财富。婺源是一个美丽的城市,建筑、自然景观等相互交融,形成独特的景色和文化氛围。总的来说,婺源写生是一次充满体验和收获的绘画创作活动。
许可甜
一切的形式和颜色都从大自然当中来。写生就是把自己的真情实感表达在画作之中。用毛笔和颜料在宣纸上描绘出来基于现实却充满着无尽幻想和乐趣的作品。拖着画包和颜料行走在白墙黛瓦之间,穿梭在四通八达的小巷子中,漫步在悠长的石板小道之上,身边潺潺流淌的小溪流清澈见底,偶见几条小鱼在溪底游泳嬉戏,仿佛没有烦恼和忧愁,远处传来木槌捶打衣服的声音。在这的一言一行,一草一木,一呼一吸之间感受徽派建筑古朴的魅力。
在这里亲身体会来自婺源,独有的徽派建筑的色彩和光影,融合与表达,静态和动态。感受随着时间的流逝,太阳位置的移动,光与影在白墙黛瓦,石板小道上的交织与错落,在不同的光照和地点,徽派建筑丰富多彩的颜色变化。晴天和雨天,对于周围环境的影响与改变,我发现雨后的天空较之晴天格外的蓝,格外的透。发现店外紫藤花旁嗡嗡飞着的大飞蜜蜂,从院内窗子偷偷挤出来的红玉珠,围绕着花不肯离去的黑蝴蝶,停在月沼旁边的小马车,在阳光下打着瞌睡的阿猫阿狗等等,都是在日常学习生活中所不曾遇到的。同时也感受到当地的文化底蕴以及人文,更好的发挥在宣纸上去。
康月丹
在为期20天的写生课中,学到了很多上次没有学到的东西,上次写生没有临摹的基础对于很多东西的塑造不太清楚,但是这次写生出来就有了对于怎么画的一些自己的想法。而且这次去的地方也是和之前的不同的地方,更多的了解了怎么画不同的树、怎样的表现,所以这次写生还是很有收获的。
王佳祺
在为期四周的山水写生课程中感受颇多,尤其深刻感受到了山水气韵所带来的绘画魅力。当我真正处于山水之中,才能切实的感受,进而在作画时能带着鲜明的审美感受去表现。学会主观处理眼前的实景,即通过强化山石的走势、加强虚实关系来避免对客观物象的描摹,通过自己在临摹或是临创训练中所学习和理解的笔墨关系、笔墨语言来描绘山中的景色,同时也不能拘泥于常法,要根据客观实景来进行主观处理,避免亦步亦趋。
张乐
新的学期,这学期我们迎来第二次写生。在这学期,我们去了江西婺源李坑,很多同学被这里的美景所吸引。到目的地的第一天,我们先采风,拍了很多自己喜欢的景色。
经过几天的练习,加上老师的指导,我们每个人都找到了合适自己的风格,并且对山水有了进一步了解,在潮热的环境当中我们每个人的背流汗夹,但仍然不能阻止我们去探索每一道风景的奥妙,李坑清澈的河水以及其他村落的参天大树和乡田。经过时间的推磨,我对山水的笔法有了进一步了解,从一开始把握不住笔纸。到慢慢对它们无比熟悉。从一开始构图掌握不好,取景没有思路。经过练习我们慢慢都有了把握。
经过这次写生,对我帮助特别大,印象也特别深刻,也很感谢老师对我们的耐心指导和鼓励。
关旭雅
山水画是中国绘画中的一种重要形式,其画面所描绘的山水自然风光,不仅具有极高的艺术价值,更是中国文化中的精髓之一。我常临摹别人的作品,以此来深入了解中国山水画的魅力。
我们从熟悉的校园来到新鲜的大自然,空间的变换给了我们不同的感受,身处自然,感触自然。才能更深刻的表现自然,画家石涛就曾久居深山数十载,之后在自己的画作上无限感慨的题写:“搜尽奇峰打草稿”的字样,其意在于,告诫后辈在进行绘画创作之前,一定要有大量的实践积累作为基础,做到成竹在胸,这样才能创作出生动而丰富的作品。写生作为中国山水画学习的一个重要环节,是我们这些研习山水画者的必经阶段。在大自然中采撷山川万物的灵气和生机,在与大自然的接触交融过程中体味关于山川、河流、人生的一切感悟和启迪,拓展视野,培养新的艺术感受力。在技法上,也是获得美好形象、意境、锤炼笔墨语言、探索艺术的必要训练。通过这几周的写生,给我带来了极大的感触,在大自然中静下心来去感受自然,把自己想要表达的用笔画出来。经过高老师的各个方面的指导,我的写生也有了极大的进步,是一个质的飞跃。
张钰
我非常荣幸能够参与这次写生活动,与大家一起探索大自然的美妙与神秘。这次活动让我深刻感受到大自然的力量和美的多样性。
通过这次风景写生活动,我不仅提高了自己的绘画技巧,更深刻地理解了大自然的美妙与神秘。大自然中的每一片叶子、每一朵花、每一滴水都是生命的奇迹和馈赠,我们应该珍惜和保护这片美丽的土地。
木西亚拉
经过近一个月的写生课,我从这段写生经历中学到了很多:1、感悟自然。首先要培养自己的情感,用心去热爱自然,感受自然,把自己置身于自然,去感受山川的空灵。古人云:“悟对通神”,想要准确的领悟山水画的绝妙境界,最重要的一点就是在创作的过程中能够全身心地投入,用自己的真情实感去体会。让自己的心灵融入到纯美的大自然当中,真切地感悟山水的灵魂。2、观察自然 在感受大自然的同时,还要注重培养自己的观察方法,认识大自然的形态、特征和生长规律。3、描绘自然 学生通过前一段的临摹以后基本有了一定的技法基础,根据我们对自然的观察和感受就应该细心的描绘,在描绘自然的同时还应该注意以下几个方面:4、构图 因为中国画与西洋画在构图上是有根本区别的,西洋画的构图属焦点透视。而中国画一般都是散点透视,不受定点的约束,意在体现“望秋水,神飞扬:临春风,思浩荡”的感受。5、取景 可分全景和局部(小景),取全景时要体现主次关系,还要注意加减,山可以加可以减。也可以加些生活素材,如房子、人物、树木、河流等用以点缀,也可取小景,比如山之一角。水之一涯,可构成一幅小画面。总之,自然中的景物搬到画面上都需要笔者的组织、经营,画面的构图、面积、虚实的变化和黑白的处理也都要经过深思熟虑、反复推敲。写生作为中国山水画学习的一个重要环节,是我们这些研习山水画者的必经阶段。在大自然中采撷山川万物的灵气和生机,在与大自然的接触交融过程中体味关于山川、河流、人生的一切感悟和启迪,拓展视野,培养新的艺术感受力。在技法上,也是获得美好形象、意境、锤炼笔墨语言、探索艺术的必要训练。
高伟
画论中苏轼讲“论画以形似,见与儿童邻”就是说只注意于外形的像不像是不足以论画的,论画要以追求神似为宗旨。神似论不仅是中国绘画艺术的优良传统,也是民族审美观的精华。理论当然是来自实践的,中国画以线造型,大胆概括提炼,讲究虚实相生,形成了一系列独特的艺术手法。九月到婺源写生,领略到微派建筑与江南美景,用笔墨试着表现所看到的景色,一场有收获,有遗憾的旅行。
张笑玮
了解了在不同的地域环境下,它的自然景观园林建筑风土民情人文景观之间的关系,学习和掌握不同的绘画材料﹑绘画工具﹑绘画技巧,目的是通过实地的观察,现场作画,把握事物的形体结构透视关系质感特征以及微妙色彩,借以提高实际绘画水平和综合审美素养。提高我的艺术修养和审美能力。半个月的写生时光一晃而过,美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋,短暂的总是那么令人回味!通过写生使我们由一个对婺源一无所知的“外行”变成了一个熟练灰派艺术的“内行”。其中,我对灰派建筑最深的印象就是“凸”字形的“马头墙”。它是灰派建筑的重要特色。马头墙高低错落,一般为两叠式、或三叠式、较大的民居,因有前后厅,马头墙的叠数可多至五叠,就是俗称“五岳朝天”了,总而言之,江西婺源的灰派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了,我们也酷爱这块净土。在这里我们看到了美丽的风景,还有感受到了那淳朴的乡村乡情,在写生中同学之间的互帮互助的那份友谊,老师在我们画画和生活上的帮助,这一切将永远记忆在我心里,一块绝对是世外桃源的地方!其实,学校给我们这次“江西婺源写生之旅”的机会,让我们来到这么美丽的地方写生,拓展了我们的视野,深化了我们对艺术深层次的了解,让我们真切的体会到了“自然与人文之美,传统与现代的完美契合”,感叹艺术的殿堂原来如此美妙! 然而,看着眼前婺源的湖光秀色,真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中!所谓“前人栽树,后人乘凉”,感谢婺源的先辈们,建造出了这么神奇的一处“牛形村落”,惊艳之余,也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶,深思人类智慧的无限宽广和深邃。
黄凯歌
这学期学习的写生。我们去了婺源。深刻的感受到了画里的样子 北方画家的作品笔多墨少。南方画家确实相反。看到婺源的景色的时候我知道了。原来南方的画家所生活的地方就是他们画中的世界。十分震撼。也是收获了许多的。了解了写意还分大小。这是我从来不知道的。还得好好揣摩。自己有好多不足真的还是得练习。多多画临摹。所以就得好好揣摩山水的神,这一点还是要好好注意的。需要多看多画多注意。以后多揣摩多学习多思考并且耐心细致的静下来画。多多练习。
杜郁
在这次的写生课程中学到了唐张璪提出的"外师道化,中得心源,"被历代画家奉为圭璧.写生,是画家师造化的最直接途径,画家直接面对自然进行描绘,要"对罩"而不"照搬",在忠实于对象的前提下,画出自己的感受和体验,这样的学生作品才能既打动人,又有学术高度,既,荆浩"对景适意"。
写生与创作相辅相成,写生不仅仅是为创作收集素材,深入生活,直面自然,更是研究自然,认识自然,表现自然的过程,是找寻自己全新的艺术形式和语言的过程,所以写生作品具有独立表现能力。
在符合美学及理论的基础上,加入技法和自身情感,既要有真实的临场感受,也要符合美学规律。
曹明杨
古村,仿佛是时光留存的角落。我置身其中,感受到了一种宁静与祥和。古村道路弯曲,由青石垒砌而成,尽显传统风味。两旁的古老房屋依山傍水而建,红砖灰的小云散发出淡淡的岁月气息。古村里最美的要数那些石桥,小溪和古建筑,它们是古村的灵魂也是岁月的见证。
在古村里,我看到了许许多多的特色建筑。村民们都过着简朴而自给自足的生活,风物琼瑶,村子里的每一户人家都能闲庭若步,拥有一方绿园。这种宁静而有序的生活方式,让我感慨万分。我暂时远离了城市的喧嚣,体验到了纯朴而宁静,仿佛回到了一百年前。
与此同时,古村里也有让我惊叹的景色。清澈见底的小溪贯穿村庄,溅起的水花在阳光的照耀下闪烁着绚丽的光芒。庭院里的百花争艳,临街的老树高耸美不胜收。此起彼伏的鸟鸣混在一起形成了一曲曲美妙的交响乐与绘画融合。