- 前言 -
水墨花鸟画(选修)课程共四周,64学时。授课对象是书法学专业、油画、水彩专业的本科学生。课程主要讲授水墨花鸟画的基础技法,具体教学内容包括:水墨花鸟画的基本概况及工具材料;水墨花鸟画的章法布置及形式美感;了解水墨花鸟画的基础理论;梅、兰、竹、菊、荷花等花卉的表现技法;历代花鸟画的表现特点及代表画家等。由于受到疫情的影响,课程全程以线上课的形式进行,以学生课程作业群+腾讯会议课程讲授模式进行,课程主要以水墨花鸟画临摹为主。教学分四阶段,循序渐进,每天学生通过教学要求完成水墨花鸟临摹的作业,上课讲授学生在临摹学习中存在的问题,提出努力方向,使学生逐步掌握水墨花鸟画笔墨表现技法,并能熟练运用。
课程强调通识性,通过理论讲授,技法演示与分析,个案讲解,图片鉴赏等手段进行授课,课程的学习使学生对水墨花鸟画艺术审美思想、笔墨情趣、及技法有了较好的掌握。学生在了解掌握传统的基础上,吸收传统的理论与技法,丰富自己的笔墨表现手段,增强了学生对水墨花鸟画笔墨表现性的掌握,用色用墨大胆而且生动,养成了好的学习临摹习惯,感受到中国花鸟画独特的艺术魅力,使学生逐步追求审美品格上的高格调、高境界,并从中感受到中国绘画艺术的丰富人文内涵。
荆建设
2022年6月
1
云端记录
课
堂
- 作品展示 -
黄星
学习心得
有之前一个月的国画基础学习,对于国画已经有些许的了解了,但之前更多倾向于山水画,而此次为初次尝试花鸟画,许多地方还并不到位,以后应当继续努力尝试,并通过对国画的训练来带动书法的提高。
朱博琛
学习心得
通过本学期的国画选修课,我得到了很大的收获。从刚开始的无处下笔,到结课时可以临摹出一幅较为完整的花鸟作品,十分有成就感。这一阶段的学习不单单学会了花鸟画的基础技法,也进一步提升了用笔的技术。虽然课程只有短暂的四周,但培养了我对中国画浓厚的兴趣,我将多加钻研,不断练习,努力在国画及书法上更上一层楼。
刘书嘉
学习心得
书画之道,皆在用笔,笔墨成象,要在神气,纵有师授,全赖自己用心研求,愚谓作书画只有日日动笔不倦,久久自有佳境。在经为师指点,当下便悟。
贾佳宁
学习心得
经过一个月的学习,我们基本了解了中国画的基础知识。中国画作为学习书法学的补充学科,给我学习书法带来了很多助益。借助国画的形象性,我能更加深刻的理解“气韵生动”的内涵,同时也也在绘画中学到了更丰富的用笔,这会在我以后得学习中起到很大作用。感谢老师一个月来的悉心教导,我会在后面的学习中继续努力。路漫漫,其修远兮,吾将上下而求索!
刘梦甜
学习心得
为期四周的学习,在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识、体会。明白了赏析一幅中国画,要赏析它的意境与境界,在作画的同时不能光有其形无其神。而且通过学习国画,其笔法让我进一步感受毛笔与纸面间的关系、与书法的运笔相互碰撞。
赵方煜
学习心得
我学习中国画已经将近四个星期,随着时间的推移渐渐对这门课培养出一份无法言说的感情,也感受到了荆老师平易近人的授课风格。
以下是我学习中国画的心得:中国画历史是非常悠久的,风格也十分独特,在世界画坛上也有着自己的风采。中国画自成体系,塑造形象以线条为主,十分注重用笔用墨,通过学习,我也懂得了,不要去只顾一幅画的形一定要大胆的去用笔,但是在这两者之间都不能太过。我还学到了临摹一幅中国画不仅要看它的笔墨,更重要的是欣赏它的气韵和意境。我也懂得了,线条是中国画的灵魂,要不断的去锤炼线条!
在荆老师的指导和鼓励下,我们学习了很多中国画的知识,也在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识,希望日后能更加精进。
张良之
学习心得
朱良志在他的南画十六观中提到,绘画存在着两种真实,一是外在形象的真实,一是生命的真实。形似的描摹,只能呈现眼前的物象,并非真实。生命的真实是通过中国艺术的独特追求——“境界”来实现的。中国水墨绘画无论哪一种形式都离不开笔墨的传达与创造。水墨绘画中的笔墨折射出了画家的审美心理和人格追求。正如石涛所说,笔墨不仅仅是“工具之笔墨,更重要的是生命之笔墨。
特立功
学习心得
壬寅之岁,自春至夏,疫情磨人,我院师生虽困斗室,而不废教学。四周基础国画让自己也开拓了技能,虽然学画功夫还远远不够,但四周的课堂是难忘的,感谢老师的付出让我在其中学到了不少,深知学无止境,今后会更加脚踏实地的,做好每一件事。
胡园园
学习心得
作为一名书法学生,我深知中国书法与中国画自古以来便有着密不可分的关系,赵孟頫曾有《秀石疏林图》自题诗:“石如飞白木如籀,写竹还于八法通,若也有人能会此,方知书画本来同”提出“书画同源”,又有唐张彦远《历代名画记·叙画之源流》:“颉有四目,仰观垂象。因俪鸟龟之迹, 遂定书字之形。造化不能藏其秘,故天雨粟;灵怪不能遁其形,故鬼夜哭。是时也,书画同体而未分、象制肇创而犹略。无以传其意,故有书;无以见其形,故有画。”提出“书画同体”,足见两者密不可分的关系。这次的中国画基础带我们领略到了与书法相伴相生的中国画的魅力,收获颇丰。
张松波
学习心得
通过选修课体验了四周花鸟课程,临摹时从用笔与对水墨的控制从读画到下笔,期间经历了许多个不知所措,但随着一张张临摹也能感受到国画的魅力与趣味性。在老师讲课途中观赏到的一些名家的作品中所展现的气势或者说意境都很吸引人,所描绘的动物亦或是花草山石看似简单的笔墨碰撞却又能让观者感受到鲜活的状态。
韩旭
学习心得
学习国画的心得体会中国画作品欣赏学习心得 中国画是植根中华民族土壤中的艺术,但是真正能看懂中国画的人还不是很多。我正是带着一种对中国画的好奇与探求心选择了“中国画水墨花鸟”这门课。在老师的指导下,我们赏析了许多优秀的中国画作品,还学会了水墨画,写意牡丹梅兰竹菊等。虽谈不上对中国传统文化精髓有了了解,但也在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识、体会。我明白了赏析一幅中国画,要赏析它的意境与境界,只有为观者营造出一种意境的作品才是一幅好画。如“行到水穷处 ,坐看云起时”,含有解无穷的韵味在其中。画也要这样,含不尽之意于画外,老师说这叫画意,这就是意境。
中国画按其使用材料和表现方法,可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画画幅形式较为多样,横向展开的有长卷、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。
学了这门课,我受益匪浅,既陶冶了情操,又学习了新知识。感谢老师的悉心教导。
屈宝森
学习心得
中国画讲究的是气韵、格调,气韵格调即画面形象的精神气质,也就是东晋人物画家顾恺之称为的“神”。画面形象的精神气质要生动活泼、活灵活现、鲜明突出、形神兼备。这种超自然的精神氛围比单纯的造型艺术多了形而上的精神追求和文化内涵。
对于水墨花鸟画的临摹之前,绘画的观察,构思,非常重要,这是想要完成一幅作品的前提,通过对要临摹的作品的观察,明确我们绘画的思路,不能盲目的就开始动笔,要让自己对接下来的画面有一个大致的认识,心中有将要完成的作品的大致样貌,才不至于脱离原本的画面。
然后临摹的过程中要注意墨色的浓淡,不能一味的平涂。接下来就是上色,每一幅画都有属于自己的色彩,单一的墨色都有属于自己的浓淡变化,彩色更是如此。字,章对画面也很重要,这也是属于画面的一部分。
张雄
学习心得
这周国画花鸟课上下来,在这短短的一个月时间里,我学会了很多东西,同时我也感受到了学的东西还有很多。我是学油画的。是西方绘画的画种,然后在这4周里我接触了中国绘画。写意花鸟。构图和笔墨是写意花鸟两个极重要的方面。然后老师每天都会讲解画法技巧还有中国画的绘画知识。当然水墨花鸟画不是简单用语言能够完全解释清楚的,主要还是靠自己平时练习中积累经验和感觉,才能画出令人令自己满意的作品。
李孟珍
学习心得
看着自己一沓沓练习的国画手稿,想起王羲之“临池学书、池水尽黑的故事。相到艺术技能的高超非一朝一夕之功,不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海的道理。学画是不断进步的一个过程。急于求成,心急吃不上热豆腐,我相信坚持几年,一定会有一个最终的质的飞跃,一幅幅丹青之作竟然出于自己的笔下,优秀的画作就是苦根上长出的甜瓜。
杜萍
学习心得
在这一个月的国画学习中收获了很多,书画同源,一些笔法运用在国画中又有了新的体悟,很感谢荆老师这段时间的指导与付出。
蔡子铭
学习心得
近一个月的选修写意花鸟的学习,使我被国画由衷的吸引,吸引着我想深入的学习。在第一节课上,我们学习了从基本的作画工具到中国花鸟的发展到写意花鸟的特点和技法与支撑这些东西的理论知识。
写意作为中国美术的重要组成部分,完美地传达了中国美术的精神实质,再现了中国人的发展观。
4周的写意花鸟课,让我们在历代画家所经营的精神家园中收获着硕果,那是哲学的,是生命的,是造化的。在临摹每幅画时我们都能看到写意作为一门艺术所具有的独特的语言形式,不说理,不做比喻,
讲形象,用心去参,用心去悟。引发这种语言形式的思维方式同时也是画家的生活态度。它是充满诗意的情怀与玩赏乐趣的结合,是自然现象到艺术表达的转化。
在我们学习临摹写意花鸟画的过程中,不仅要体会了中国国画写意花鸟画的优秀因素,努力掌握熟练的艺术技巧,还要加强传统文化研究,注重理论基础知识方面的修养,具备的思想修养、文学修养和丰富的生活积累,例如画论、古典诗词、中国画构图学课程、画材学,这样才能创造出意境深远的,富有时代精神的写意花鸟画来。
吴晶晶
学习心得
中国画是植根中华民族土壤中的艺术,但是真正能看懂中国画的人还不是很多。我正是带着一种对中国画的好奇与探求心选择了“中国画作品欣赏与基本技法”这门课。在老师的指导 下,我们赏析了许多优秀的中国画作品,还学会了画工笔画,水墨画,写意牡丹等。虽谈不上对中国传统文化精髓有了了解,但也在老师的熏陶下对中国画有了一些粗浅的认识、体会。我明白了赏析一幅中国画,要赏析它的意境与境界,只有为观者营造出一种意境的作品才是一幅好画。如“行到水穷处,坐看云起时”,含有无穷的韵味在其中,这才有诗意。画也要这样,含不尽之意于画外,这叫画意,这就是意境境界。古人说“人品不高,落笔无法”。这个说法我也很赞同。比如说一个人如果没有什么气度,画就谈不上有什么意境气韵,如果一个人特别注重自己的气质修养,那么他的笔墨之间一定会少几分浮华,多了几分真美。 中国画按其使用材料和表现方法,可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画画幅形式较为多样,横向展开的有长卷、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。国画在古代一般称之为丹青,主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。中国画历史悠久,远在 2000 多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。两汉和魏晋南北朝时期,社会由稳定统一到分裂的急剧变化,绘画形成以宗教绘画为主的局面,山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会高度繁荣,绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟,宗教画达到了顶峰,并出现了世俗化倾向。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展,文人画成为中国画的主流,但其末流则走向因袭模仿。中国画自 19 世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念19 世纪以后,在政治、经济中心城市,汇聚了一大批画家,以上海为张大千等人;以北京为中心的北方画家群,如齐白石,以广州为中心的岭南画家群,如黄君璧等人。
总之,学了这门课,我受益匪浅,既陶冶了情操,又学习了新知识。
赵玥
学习心得
写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种,以淋漓的水墨、纵横的笔法、弥漫的气势令人折服。在这一个月的学习过程当中,学习到了很多,老师每节课有主题的教学,使我在课下的临摹过程当中可以运用老师在课上讲的一些技法来进行临摹。每次临摹之后,我也会反思自己,回想在临摹过程当中学到了什么,之后将这些运用到下一次的临摹当中,不断精进,学以致用。路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
王艺雯
学习心得
“为书之体,须入其形,若坐若行,若飞若动,若往若来,若卧若起,若愁若喜,若虫食木叶,若利剑长戈,若强弓硬矢,若水火,若云雾,若日月纵横,有可象者方得谓之书矣。”书家、画家,不妨共同玩味其意。
武卓宣
学习心得
古人说"人品不高,落笔无法”。这个说法我也很赞同。比如说一个人如果没有什么气度,画就谈不上有什么意境气韵,如果一个人特别注重白己的气质修养,那么他的笔是之间一定会少几分浮华,多了几分真美。总之,学了这门课,我受益匪浅,既陶冶了情操,又学习了新知识。
杨睿
学习心得
短短的四周国画课程已经过去了,这次国画用纸都是生宣,从刚开始下笔成团到现在初见形状、从刚开始的手忙脚乱到现在的心平气和。中间练习的过程让我明白,在临摹之前要读懂临摹的作品做到心中有数,不能盲目下笔不能拖泥带水,也要控制笔上的水分把握整体的构图,才能做到有效临摹。在这有限的时间里我学到了很多,同时我要学的东西还更多。
张懿扬
学习心得
首先,特别感谢荆老师的悉心教导,经过一个月对于写意花鸟的学习,深刻理解了笔墨语言的同时,也对中国传统绘画精神产生了浓厚的兴趣。“以气韵求其画,而形似在其间”,写意花鸟的意境通过笔法等体现出来,在纸上应运而生。最后,路漫漫其修远,自身问题还颇多,向各位老师和同学们学习!
白娜玮
学习心得
学画,以古为镜,感受颇多深入经藏,智慧如海,中国的画中国的字,不同之中又相互交织。以荆浩画论共勉:夫画有六要:一曰气,二曰韵,三曰思,四曰景,五曰笔,六曰墨。气者,心随笔运,取象不惑。韵者,隐迹立形,备仪不俗。思者,删拔大要,凝想形物。景者,制度时因,搜妙创真。笔者,虽依法则,运转变通,不质不形,如飞如动。墨者,高低晕淡。
李慧杰
学习心得
一个月的选修国画学习中,每次上课老师会给我们讲一些新的内容。包括菊花荷花,石榴等的画法。教我们一些国画技法,老师带我们去看一些名家的一些作品。学习名家的优点。刚开始学习的时候,控制不好水墨的比例,把握不住纸张的晕染效果。经过学习和老师讲解之后。自己的画作也有了提升。不去在意事物的形状,而是去体会他的笔法松动自然流畅意比笔先。不能在线下观看老师的绘画过程也是一种遗憾。在线上荆老师是尽可能的想教会我们一些东西。一个月的国画学得很快,也过得很快观摩结束以后也会继续画。
陈高月
学习心得
四周的在线写意花鸟课结束了,因为疫情的原因,只能线上教学。教学过程中,老师引导我们学习怎样从历代名家作品中汲取营养,教学生如何分析欣赏名家名作,构图、色彩、笔墨浓淡等知识,每一次课程结束后老师会解答我们不懂的问题,四周的时间,大家对写意花鸟画的审美认知有了明显提高。
韩利沙
学习心得
又一个月的课程学习,让我对写意花鸟画有了更多的认识,在之前的学习中,主要学习老师的笔墨运用,注意老师不同的用笔方法和力度,在这次的课程中主要学习老师对写意画中层次及构图等,是收获满满的一门课程,感谢荆老师的资料在潜移默化中提高我们对写意花鸟画的认知,让我们的思维更开阔,对中国画作品有更丰富的了解,每天课程示范讲解让我们不断进步,在课堂上让我感受到了写意花鸟的乐趣。在今后也会不断学习与反思,力求做到更好。
李加乘
学习心得
中国画是一种富有内涵,表现形式多样,意义深远悠久的艺术形式,通过4周水墨花鸟的学习,在培养技法能力,理解笔墨语言的同时,加深我对中国传统绘画精神的理解与兴趣。在老师的指导下欣赏到了很多优秀画作,每天上午的教学过程都让我学到很多新的知识,使我受益匪浅对中国画有了一个新的认识。
李文赫
学习心得
我认为在我学习国画的历程中,最为重要的感悟之一便是摆脱国画之中的世俗化追求一种超脱清新淡雅的境界。而这一点不仅对于掌握中国画的技巧有着很高的要求,还对自己的审美能力以及顾及国画意境全局摆布的能力有着极高的考察。总之,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索!
刘丁元
学习心得
中国画是中国独有的画种,对于国画的学习能让我更好地了解独属于中国的美,虽然课程结束了,但我会一直钻研下去,也感谢四周以来,荆老师的辛勤付出。
马方舟
学习心得
一个月的写意花鸟学习,使我被国画的博大精深由衷的吸引,牵引着我深入学习。在第一节课上,我们学习了很多关于写意花鸟画的理论知识,从基本的作画工具,中国花鸟的发展到写意花鸟的特点和技法。
写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种,它以淋漓的水墨,纵横的笔法、弥漫的气势,使观者赞声鼎沸叹为奇观,并拥有广泛的欣赏者。通过画的立意叩动欣赏者的情意,产生回味不尽的画意是成败的关键。老师强调写意花鸟的精髓在于写, 不在于描形,在写意绘画临摹时,要注重对画家心理气势,体会其中的意蕴和意境。在临摹潘天寿的绘画中,注重对画家“气骨”的模写,不重点对其造型的严谨,
这四周时间我由原来的描形逐渐会写意,在思维模式发生转变,绘画不在于画像,而在于你能表达出写意的精髓。
朱梦梦
学习心得
本学期领略了中国画——花鸟画,有一些浅显的感悟。
花鸟画是描绘具有生命力的大自然界中的花卉,禽鸟等。老师讲授很多知识点与绘画技巧,收获颇多。临摹时,自然而然地要求以努力忠于原作的画法,去体会画家的用心,笔墨技巧要因其自然。用笔要写,不要描画,笔和墨的配合也很重要,墨分五色:运用得好,很多时候可以收到使用色彩也达不到的艺术效果。不少黑白照片的表现力很强,可以使颜色准确的彩色照片相形见绌。会用墨,加上正确的用笔方法,去书写大自然,感悟大自然的生命力,因此画也是有笔力的,没有笔力的书写,那不是画,那是描绘无生命力的大自然,想要学好花鸟画,不仅要观察大自然,还要学会用笔方法,用手中的笔,如锥画沙般去描绘生机盎然,充满生机的大自然界中的花卉,禽鸟等生命,用手中之笔展现在画面上。
王麒然
学习心得
水墨花鸟表现了大自然的各种生命,与人和谐相处,不仅可以给人美的想象空间,还能带给人精神上的愉悦。
卢延琨
学习心得
水墨花鸟这门课虽然是选修,但在这其中也有很大的收获。尝试在生宣纸上作画,对于水墨的控制更加熟练。更具体的欣赏了齐白石、八大山人等的绘画作品,并通过老师的授课,学会了石榴、兰花、虾等的绘画技巧,更深刻的体会到中国画的魅力。
旭日干
学习心得
老师讲课课堂紧凑主题突出还亲身示范,对我画国画有了更深的体会。能让我全神贯注听然后运用到自己的画中。每天都有新的感悟从而进步。让我喜欢上了用墨也能画出唯美而又有诗意的画。
何宗原
学习心得
学习国画,全神贯注,聚精会神,心无旁骛,既是锻炼身体的一种良好方式,又是锻炼心性、凝练心境、提炼静气凝神的有效途径,还是愉悦心情、培养耐心和坚定意志的渠道,同时有益于自己提升文化素养、提升创作和审美能力。通过学国画,急躁情绪渐消,逐步进入心平、气和、神安的状态。
张林
学习心得
四周的花鸟画学习,使我被国画的博大精深由衷的吸引,牵引着我深入学习。在第一周课上,我们学习了很多关于写意花鸟画的理论知识,从基本的作画工具,中国花鸟的发展到写意花鸟的特点和技法。写意面是传统中国画里令人赏心悦目的画种,它以淋漓的水墨,纵横的笔法、弥漫的气势,使观者赞声鼎沸叹为奇观,并拥有广泛的欣赏者。在上个学期我们已经上过工笔画了,本以为都是中国画差别应该不是很大,但并不是如此。工笔要运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象,而写意画要求用粗放、简练的笔墨来画出对象表达作者的意境。
似乎很容易,但实际操作起来真的很难。不论是用墨还是用水,这其中的各自的量不是那么好控制的。更不用说在用上中国画颜料的时候了。短短四周的时间就要划上句号了,回想起来感觉很是短暂也很是留恋。同时,学习的道路还在继续,学习中国面的道路还在继续,路中可能会碰到很多问题,但我会尽我所能去解决,去克服,学习中国画的兴趣也会支着我,对自身专业的帮助也很大。
唐静
学习心得
花鸟画非常讲究用笔和用墨,而且用笔有笔法,用墨有墨法,甚至从画面中一笔一墨的巧拙来认定画家的艺术修养和功力。不理解这一点,便无法欣赏花鸟画,也不可能画好花鸟画。清代花鸟画家恽南田说“有笔有墨谓之画”。这是说,笔墨是花鸟画最重要的表现手段。 临摹,不只是就画,必须对临本仔细研读,从画中的整体气势、意境、构图、造型、笔墨、着色的方法步骤等几个方面去揣摩、理解,所谓“观千剑而后识器,操千曲而后晓声”就是这个道理。通过临摹,基本上掌握花鸟画的一些规律和技法之后,就应该进行写生。只有通过写生才能进一步加深对技法的理解。
王忠燕
学习心得
很高兴也很荣幸。在学校课程的安排下,有机会学习一个月的国画课。本来专业是学习西方油画。选修接触到中国画,感觉颇为有兴趣。在老师的指导下,我们赏析了许多优秀的中国画作品。花鸟绘画的构图,运笔。然后再墨的深浅层次方面,有了认识。也临摹了很多名家的作品。老师也讲了很多,每天在课上给我们讲解。当然要学好一门绘画专业。老师说再多我们也领悟的不会很透彻。还是得自己多钻研,多思考这其中的奥妙。多临摹多基累经验,这才是硬道理。
穆仁
学习心得
中国画是一门特别能够修生养性的艺术,它对人们作画的姿势的要求,工艺上的要求以及所达到的艺术美感可以让人们打到内外兼修的效果,特别适合在生活闲暇之余偶尔停下来好好琢磨一番。有些事情在你一旦接触之后,就会深深的爱上它,国画对于我来说,正是如此。国画它可以很简单,因为工具简单,而且写意画也比较随性;另一方面就是说国画的博大精深,即使一个人花一生的时间去探索也无法追寻到中国画艺术的最终真谛!在今后的人生中,我都会一如既往地画下去,无论我将来从事什么行业,它已成为我生活的一部分!
孙畅
学习心得
学习中国画已经有四周课程了,刚开始是抱着修艺术类学分的心态来选的这门课,但是随着时间的推移渐渐对这门课培养出一份无法言说的感情,也感受到了老师平易近人的授课风格。中国画历史悠久,风格独特,在世界画坛上独具风采。中国画自成体系,主张“以意主”,强调“表现”,塑造形象以线条为主,十分注重用笔用墨。
这门课充满了情趣和艺术魅力,陶冶了我的情操,帮助我提高了鉴赏美、评价美的能力,更加使我真正的看到了中国画的魅力所在。我会永远铭记这段欣赏和绘画时光于心中。感谢它给我带来的感悟与快乐!
薛雲华
学习心得
短短一个月的的写意花鸟学习课程 ,但是却起到了一个启蒙的作用。首先,要专心听讲、重点记录。课上认真看老师示范,学习老师的笔墨运用,注意老师不同的用笔方法和力度。老师对写意画中的开合、虚实、层次及构图等重要问题会反复强调。会结合同学们作品中存在的问题,展开讲解相关的画理、画法,深入浅出地说明问题,增强我们的理解和记忆。 其次,要加强课余时间的学习,提高眼界。多欣赏名家作品,在我们学习临摹写意花鸟画的过程中,不仅要体会中国国画写意花鸟画的优秀因素,努力掌握熟练的艺术技巧,还要加强传统文化研究和丰富的生活积累。
吴友锋
学习心得
由于疫情原因 这学期我们在家学习的水墨画这门课程 在这短短的一个月的课程中 我有很多的体会,其中最大的感受就是勤学多练,我深刻地体会到了画一遍和画十遍的差别,画多了,熟练了,就能把自己的感情带进画里去。勤学并不是死学,多练并不是蛮练,学要用心,练更要用心;而且要向不同的画家学习,把众家之长吸取到自己的内心,再从自己的内心流溢于画面中,画出的作品就会有味道了。
海永龙
学习心得
古人说"人品不高,落笔无法”。这个说法我也很赞同。比如说一个人如果没有什么气度,画就谈不上有什么意境气韵,如果一个人特别注重白己的气质修养,那么他的笔是之间一定会少几分浮华,多了几分真美。总之,学了这门课,我受益匪浅,既陶冶了情操,又学习了新知识。
胡家欢
学习心得
通过写意花鸟画的学习,在培养技法能力,理解笔墨语言的同时,加深了我对对中国传统绘画精神的理解与兴趣。国画讲究以形写神,追求神似。画家在描绘一花一鸟、一草一木之时,不以形似为满足,追求的是对象之神,要紧紧抓住对象的内在的神韵气质,把它体现出来。正如唐张彦远所说:“以气韵求其画,则形似在其间”。